De retour d’entre les morts : la scène artistique vibrante de Paris occupe le devant de la scène à ‘Art Paris’

Pendant des années, le monde de l’art mondial a vu la capitale française comme l’ombre d’elle-même – un lieu avec une histoire riche mais un avenir moins qu’éblouissant.

Si l’on se fie à l’édition de cette année d’Art Paris, on peut dire sans se tromper que la Ville Lumière a réussi à ébranler cette réputation. La foire annuelle d’art moderne et contemporain, qui a lutté pendant des années pour attirer de grandes galeries, a reçu cette année 350 candidatures pour 134 places.

« On assiste aujourd’hui à ce mouvement, qui est historique », a déclaré le directeur d’Art Paris Guillaume Piens à Euronews Culture. « J’organise des expositions d’art depuis 23 ans et je n’ai jamais rien vu de tel. On voit des galeries étrangères prestigieuses ouvrir des lieux à Paris, ce qu’on n’avait pas vu depuis longtemps.

La nouvelle scène artistique dynamique de la ville – née d’un effort concerté entre artistes français, galeristes et fondations privées, selon Piens – a ravivé le statut de Paris dans le monde de l’art, ce qui en fait une destination de choix pour les marchands d’art et les collectionneurs en Europe.

A l’ombre de la Tour Eiffel au Grand Palais Éphémère, Art Paris a réuni le who’s who de la scène des galeries françaises, des acteurs majeurs comme Perrotin et Templon aux étoiles montantes comme Anne-Laure Buffard.

Un paysage artistique dynamique

Après 11 ans passés dans la galerie d’art contemporain parisienne Galerie Nathalie Obadia, Buffard décide de se lancer à son compte en 2022.

« J’ai rencontré ces deux artistes coréens, Park Chae Dalle et Park Chae Biole, dont j’expose le travail à Art Paris », a déclaré Buffard à Euronews Culture. « J’étais tellement épris, tellement excité par leur travail que j’ai décidé de sauter le pas pour le défendre. »

Les sœurs jumelles, nées en 1997, travaillent côte à côte pour produire des pièces distinctes mais complémentaires – Dalle tricote souvent ses propres toiles tandis que Biole peindra sur des stores en bambou. Tous deux s’intéressent à la façon dont les corps interagissent avec leur art et l’espace qui l’entoure.

Après avoir organisé la première exposition des sœurs en 2022, Buffard a créé sa galerie avec un modèle hybride – elle a un showroom dans un appartement du centre de Paris, où elle reçoit les visiteurs sur rendez-vous uniquement. Elle organise également des expositions dans des espaces partagés ou des galeries qu’elle met en location.

« Cela me donne beaucoup de flexibilité », a déclaré Buffard. « J’ai toujours de nouvelles œuvres de mes artistes sur les murs (de l’appartement) et c’est un cadre intimiste où il est possible d’échanger avec des artistes, ou des institutions, ou des collectionneurs, ou des journalistes, etc.

Le défi, dit-elle, est de concurrencer les grandes galeries qui ont plus de ressources. Elle travaille dur pour se démarquer en réalisant des livrets pour chaque spectacle en collaboration avec des critiques et des artistes.

Buffard est un excellent exemple du type de jeunes galeristes avant-gardistes qui insufflent un nouveau souffle au marché de l’art parisien, prennent des risques et proposent quelque chose de différent.

« Il ne faut pas se tirer une balle dans le pied »

La France a augmenté sa part du marché mondial de 3 % à 7 % au cours des 20 dernières années, et elle représente désormais plus de la moitié des revenus totaux de la vente d’art en Europe.

Mais cette année, une nouvelle directive fiscale de l’UE inquiète de nombreux galeristes français, grands et petits, qui craignent qu’elle ne sabote la trajectoire ascendante de Paris. La directive, qui devrait entrer en vigueur en janvier 2025, porterait la TVA sur les œuvres d’art vendues en France de 5,5 % à 20 %.

Pour les petites galeries comme celle de Buffard, qui représentent des artistes émergents, cela rendrait la tâche difficile encore plus difficile.

« C’est préoccupant. Les artistes contemporains vivent de la vente de leurs œuvres, donc les revenus qu’ils gagnent sont rongés quand on y ajoute la TVA », a déclaré Buffard. « Et généralement, les jeunes galeries prennent le plus de risques en soutenant des artistes moins connus, ce qui pourrait menacer la scène artistique la plus fragile de France, qui est aussi la plus riche et la plus intéressante. »

Mais même les galeries les plus établies sont inquiètes. La Galerie Templon, une galerie d’art contemporain avec des bureaux à Paris, New York et Bruxelles, a déclaré que la taxe pénaliserait les ventes d’art importé en France et donnerait aux galeries en Suisse ou à Londres un avantage injuste.

« Ce n’est pas parce que le marché de l’art (français) semble florissant qu’il faut se tirer une balle dans le pied », a déclaré la directrice exécutive de Templon, Anne-Claudie Coric, à Euronews Culture. « Je ne pense pas que nous serions obligés de déménager ailleurs, car nous sommes une galerie française, une galerie européenne. Nous n’allons pas changer notre identité pour une question réglementaire. (…) Mais il y aurait moins de business (en France).

Le Comité professionnel français des galeries d’art (CPGA) est en pourparlers avec le gouvernement pour trouver une solution pour protéger le marché de l’art d’un taux d’imposition plus élevé, avec une décision attendue à l’automne.

« Nous, les galeristes, faisons front très uni », a déclaré Yves Zlotowski, directeur de la galerie d’art moderne Zlotowski. « Nous avons la chance d’avoir un syndicat très actif qui défend le marché de l’art et la place montante de Paris dans celui-ci. Nous ne pouvons pas laisser cette hausse être stoppée par une réglementation qui pourrait considérablement saper la croissance.

Art Paris est ouvert au public au Grand Palais Éphémère de Paris du 30 mars au 2 avril.