« Dans le style '': Emmanuel Coucol arrive en Espagne avec une fable de solidarité, émouvante et drôle
Emmanuel Coucol a présenté dans la dernière édition de la Festival de Cannes Votre quatrième film, Haut (En fanfaredans son titre original), une histoire qui a été présentée dans le concours de l'auteur par excellence comme une fable musicale avec une base sociale prêt à déplacer et à divertir tout le fauteuil sans astuces ni artifice faciles.
Des mois plus tard, et après sa première réussie en France, il a participé aux perles du festival de San Sebastián où il a obtenu le score maximal du public tout au long de l'histoire du concours Donostiarra. Maintenant, il atteint les cinémas espagnols avec la même inertie de film populaire capable de vibrer tous les spectateurs.
Par le haut raconte l'histoire de Thibaut (Benjamin Lavernhe), Un réalisateur d'orchestre international qui découvre un jour qu'il a un frère, Jimmy (Pierre Lottin) qui travaille dans une salle à manger scolaire et qu'il joue également le trombone dans un groupe de musique. Lorsque le célèbre musicien observe les compétences musicales de son frère, il essaie de réparer l'injustice.
Comme il l'a rapporté VOIX Coucol Dans une interview dans la vidéoconférence, l'idée de ce film, co-écrit avec Irene Moscari, bébé de Sa propre histoiredans lequel ses frères jouent un rôle très important (comme il l'a démontré dans son premier long métrage), comme il le dit, et dans la musique classique de l'enfance duquel a également occupé une place très spéciale. « Les frères et les vents étaient déjà en moi. De plus, je voulais unir deux univers, sociaux et musicaux », a-t-il déclaré.
De la même manière, le script a été écrit en tenant compte de « le sensibilité musicale« , En avançant avec des mouvements et des rythmes comme s'il s'agissait d'une » composition musicale. « » Il est totalement intuitif et est lié à la sensibilité musicale et à la perception. Il est comparable à une partition « , a déclaré Coucol.
Dans son écriture du script, le directeur de Haut Il est très conscient du spectateur auquel il est dirigé, quelque chose qui se déplace vers le fauteuil, où jusqu'à présent, tout le monde a vibré avec une histoire passionnante et drôle qui, cependant, ne perd pas de vue la signification de l'auteur malgré le succès récolté.
« À la fois dans le script et dans le concept, j'essaie de me mettre dans le Place du spectateur. Pour moi, faire un film n'est pas un acte égocentrique, je ne me considère pas comme un génie qui est surtout, qui se soucie peu de ce que le public pense et ne veut que montrer son chef-d'œuvre. Ce qui compte pour moi, c'est que je reçois plus de gens. Mais cela ne l'empêche pas d'être un film personnel, que le scénario ou le film est à moi « , a déclaré le réalisateur.
Acteur de directeur
Interrogé à ce sujet Découverte de famille Et la façon dont il a exploré les sentiments qu'une situation comme les deux adultes ayant des liens familiaux, Courcol, se réfère à nouveau à ses propres origines, mais aussi à sa profession primitive, celle de l'acteur, dans laquelle il a toujours nourri de sa propre vie, est explorée.
« Avant le directeur, j'étais acteur et j'ai l'habitude de monter dans le Personnages Skin. Lorsqu'un acteur a un personnage projette ses émotions sur lui et se réinvente à travers lui. C'est ce que je fais lorsque j'écris un script. Nous sondons nos expériences et essayons de les compat avec les personnages. Comme si nous écrivions le script, c'était déjà un travail d'interprétation, et nous établissons peu les relations avec nos images « , révèle-t-il.
Dans le style, contient également un fardeau social, présentant deux frères avec des capacités identiques qui, cependant, n'ont pas eu les mêmes privilèges pour atteindre les mêmes postes de travail dans leur vie. Ainsi, il dit que, pour que cette histoire fonctionne, ces frères ont dû partir avec « le même capital génétique » plus tard « pour affronter ce qui est arrivé à les deux ». « Les deux naissent avec l'oreille absolue et un sensibilité musicale Extraordinaire, mais le destin les rend différents. C'est une relation très complexe dans laquelle il y a la culpabilité, l'envie, le regret et la jalousie « , explique le cinéaste.
